“Every episode in this series has been ujretentous, informative and hugely entertaining… superb television about great art.” — Times
This award-winning series reveals the full and fascinating stories behind famous works of art not just how the came to be created, but also how they influenced others and came to have a life of their own in the modern world.
The works of art featured here are both instantly familiar and profoundly mysterious revolutionary in their conception and iconic years. At their execution they each have their own compelling stories. For behind the beautiful canvases and sculptures, are tales of political revolution, wartime escapes, massive ego chases, social scandal, financial wrangling shocking violence.
The artists and works included in this collection are:
Renaissance Masterpieces – Sandro Botticelli: La Primavera; Paolo Uccello: The Battle of San Romano; Leonardo da Vinci: The Last Supper; Piero della Francesca: The Resurrection.
Seventeenth Century Masters – Rembrandt van Rijn: The Night Watch; Johannes Vermeer: The Art of Painting; Diego Velazquez: The Rokeby Venus.
Masterpieces 1800 to 1850 – Francisco Goya: The Third of May 1808; Eugene Delacroix: Liberty Leading the People; Katsushika Hokusai: The Great Wave.
Masterpieces 1851 to 1900 – Edouard Manet: Le Déjeuner Sur L’Herbe; James McNeill Whistler: Portrait of the Artist’s Mother; Edvard Munch: The Scream.
Impressionism and the Post Impressionists – Auguste Renoir: Dance at the Moulin de la Galette; Vincent Van Gogh: The Sunflowers; Georges Seurat: A Sunday on La Grande Jatte 1884.
Masterpieces of the Twentieth Century – Pablo Picasso: Les Demoiselles d’Avignon; Gustav Klimt: The Kiss; Salvador Dali: Christ of St. John of the Cross.
Masterpieces of Sculpture – Michelangelo: David; Edgar Degas: Little Dancer Aged 14; Auguste Rodin: The Kiss. In this fascinating series key works of art are investigated and the intricate details of their lives revealed – the history, contemporary reactions, and legacies of each are illustrated.
Synopsis
An informative and insightful series in which iconic works of art are extensively researched, focussing on the history, contemporary reactions and legacies of each piece.
BBC的艺术特辑，讲述名作的私生活故事。纪录片分为8辑:
〈文艺复兴〉（”Renaissance Masterpieces”），介绍文艺复兴时代的四幅画：
桑德罗·波提切利的《春》（La Primavera）
保罗·乌切洛的《圣罗马诺之战》（The Battle of San Romano）
列奥那多·达芬奇的《最后的晚餐》（The Last Supper）
弗兰西斯卡的彼埃罗（Piero della Francesca）的《基督的复活》（The Resurrection）
〈巴洛克时期〉（”Seventeenth Century Masters”），介绍17世纪（即巴洛克时期）的三幅画：
林布兰的《夜巡》（The Night Watch）
杨·维梅尔的《绘画艺术》（The Art of Painting）
迪亚哥·委拉斯盖兹的《镜前的维纳斯》（The Rokeby Venus）
〈浪漫主义〉（”Masterpieces 1800-1850″），介绍19世纪前半叶（即浪漫主义年代）的三幅画：
弗朗西斯科·哥雅的《1808年5月3日》 （The Third of May 1808）
欧仁·德拉克罗瓦的《自由引导人民》（Liberty Leading the People）
葛饰北斋的《神奈川冲浪里》（The Great Wave）
〈表现主义〉（”Masterpieces 1851-1900″），介绍19世纪后半叶（即表现主义年代）的三幅画：
爱德华·马奈的《草地上的午餐》（Le déjeuner sur l’herbe）
詹姆斯·马克尼尔·惠斯勒（James McNeill Whistler）的《惠斯勒的母亲》（Whistler’s Mother）
爱德华·蒙克的《呐喊》（The Scream）
〈印象派与后印象派〉（”Impressionism and the Post-impressionists”），介绍三幅属印象派及后印象派的画：
奥古斯特·雷诺阿的《煎饼磨坊的舞会》（Bal au moulin de la Galette, Montmartre）
文森特·梵高的《向日葵》（Sunflowers）
乔治·秀拉的《大碗岛的星期天下午》（A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte）
〈超现实主义〉（”Masterpieces of the Twentieth century”），介绍20世纪三幅属超现实主义的画：
巴勃罗·毕加索的《亚维农的少女》（Les Demoiselles d’Avignon）
古斯塔夫·克林姆的《吻》（The Kiss）
萨尔瓦多·达利的《十字若望的基督》（Christ of Saint John of the Cross）
〈雕塑艺术〉（Masterpieces of Sculpture），介绍三件名雕塑作品：
米开朗基罗的《大卫像》（David）
艾德嘉·德加的《十四岁的芭蕾舞者》（La Petite Danseuse de Quatorze Ans）
奥古斯特·罗丹的《吻》（The Kiss）
2006年12月，BBC播放新的一季，名为The Private Life of a Christmas Masterpiece，介绍的三幅画均以耶诞节为主题：
扬·范·艾克的《天使报喜》（Annunciation）
老布勒哲尔的《伯利恒调查》（Census At Bethlehem）
保罗·高更的《降生》（Te tamari no atua/Nativity）
2009年4月11日，复活节特辑：”The Private Life of an Easter Masterpiece”
卡拉瓦乔的《耶稣被捕》（The Taking of Christ）
2009年12月25日，耶诞节特辑：”The Private Life of a Christmas Masterpiece”
桑德罗·波提切利的《神秘的诞生》（The Mystical Nativity）
2010年4月3日，复活节特辑：”The Private Life of an Easter Masterpiece”
罗吉尔·凡·德·魏登（Rogier van der Weyden）的《基督落架图》（The Descent from the Cross）
文艺复兴 the Renaissance
Sandro Botticelli Primavera 波提切利 春
15世纪中期，波提切利虽然还很年轻，但已成为弗罗伦萨颇有声名的优秀画家之一。1477年，彼时大权在握、野心勃勃的洛伦佐·美第奇（Lorenzo de’ Medici）起初想订购一幅画作送给自己刚出世的侄子Giulio di Giuliano de’ Medici（这里有点意思：意大利语中，io 或者 iano 等相关变体跟在词后，都是“小”什么的意思，和法语中的petit(e)差不多，可以用来形容东西，也可以用来形容人。这里Giulio是侄子的名字，Giuliano是Giulio爸爸、也即洛伦佐兄弟的名字，但爸爸却叫”iano”。这就像我们把小罗伯特唐尼（junior）和他爸爸名字叫反一样。当然也可能（笔者比较懒，没有去考证）一个支系里有叫同样名字的习惯，所以爷爷、爸爸、儿子总是岔开了叫一个名字。），但后来因为一件暗杀事件而作罢，转而将已经下订的画作送给当时在佛罗伦萨辅佐执政的表弟Lorenzo di Pierfrancesco de’ Medici，作为后者的新婚礼物。
让我们来仔细欣赏一番这幅新婚贺礼：画面中央，是风情万种的维纳斯，飞翔在其头顶的是她的儿子，小爱神丘比特，只见他爱箭在弦、正瞄准着左下方三位环绕舞蹈的女子；画面左边，是名俊美的青年男子，从他脚踩风轮鞋可以猜到他正是上帝的信使Mercury，其模特据BBC考证猜测，正是订画者洛伦佐·美第奇本人；Mercury的右边是美惠三女神；而画面右边的三位，从右至左分别是风神Zephyrus、花神Chloris与春神Flora。画面背景是蓝天、树林与超过500种可为植物学家辨认的、精心描绘的花卉植被。
在这幅画作中，最吸引人的，可能并不是维纳斯，而是优雅迷人、玉树临风的春神Flora。然而观者可能也会不禁自问：为什么在这幅理应充满温馨美妙的画面中，会有右边风神追逐仓促惊慌的花神场景？
熟悉希腊与罗马神话的同学可能会记得，风神Zephyrus强奸了花神Chloris，而春神Flora正是Chloris被迫交合后变身而成的新神。在15世纪的新婚祝福画作中，我们会发现这点惊人的相似：几乎所有画面中，均有男性向女性施暴的场景。作为当时新婚燕尔的习俗之一，画家被要求创作这类场景，寓意新娘遵从妇道、做个相夫教子的好配偶。而Chloris向Flora的转变，恰象征着婚姻是女性成为真正女人的必经过程。画面中青春逼人的Chloris身着薄纱，波提切利自创调和的独特坦泼拉（坦泼拉指以蛋黄为主要原料的绘画颜料）神奇地让这身薄纱显得如此轻盈透明，弹指可破：我们似乎触手可及画面上栩栩如生的少女Chloris那肌若凝脂的胴体，她惊慌失措的脸颊上点缀着因害怕与恐惧而微张的嘴，金黄的发丝因仓乱奔逃而随风扬起；这是一个柔弱的、被命运所左右的女性形象。
让我们再将目光转向Flora，她曼妙的身形曲线被桃花与荔枝花的细碎枝叶与花瓣勾勒得呼之欲出，那粉色的花朵与Flora面颊的两朵绯红相得益彰，这位光彩照人的美丽少妇眉目间满是洋溢着幸福祥宁的神情。这是当时对婚后妇女的理想期望与写照。当我们回过头来端详美惠三女神时，她们同样身着薄纱，代表着女性的荣光：妩媚、优雅和美丽，这不正是对Flora最贴切的形容么。
如今，1482年波提切利完成的画作春与其另一名作维纳斯的诞生共居一室，来自全球各地的游客在参观弗罗伦萨的乌菲奇美术馆时，无不涌入波提切利画室，欣赏这两件名作。
Ling 